『プロデューサーズ』

『シカゴ』や劇団四季の諸作でミュージカルのファンになった人達が付いて来られるのか心配になる程の、極めてオーソドックスな"ハリウッド・ミュージカル"映画。ひとつの舞台でひとつのナンバー、演出やカメラワークで衒わずパフォーマンスを実直に追い続ける画面構成、楽曲が始まる時にはきちんと観客にもキューを出し、終われば拍手の為の間を開ける。アステアやケリーの時代にはお約束だった映画作法の数々を、ブロードウェイ・ミュージカル版の演出家が逐一再現してくれた事がまず嬉しい所です。

出自がブロードウェイといっても更に元を辿ればM.ブルックス監督のコメディ映画。売れないプロデューサーが不遇の会計士を巻き込んで「コケる芝居で一山当てる」大博打に乗り出す物語は、単純なプロットに切れ目無くナンバーを埋め込んで行くハリウッドミュージカルのスタイルにぴったりと当て嵌ります。

オリジナル版がもっと以前に企画されていたのであれば、ブロードウェイに寄り道することなく、普通にハリウッドで普通のミュージカル映画として公開されていた企画でしょう。時に野暮ったいブルックスの演出スタイルが、ブロードウェイを経由する事で洗練されたのは、本作にとっても観客にとっても僥倖でした。（劇中のナンバー全てをブルックスが書き下ろしているとなると尚更の事。）

オーソドックスなミュージカルスタイルとブロードウェイの品質保証が融合すると言う事は、則ち一線級の役者による見事なパフォーマンスを堪能できるという事。本作では、ブロードウェイ版オリジナルキャストでもある、M.ブロデリックとN.レインの二人による見事な"芸"を、たっぷりと楽しむ事ができます。

特に映画ばかり見て舞台を知らない私にとっては、ブロデリックの堂々たるソロには驚かされました。スクリーン上で彼が踊ったのは多分『フェリスはある朝突然に』以来だと思いますが、彼は元々N.サイモンの戯曲からブロードウェイ経由でハリウッドに紹介された"舞台役者"だったのでした。彼による"I wanna be a producer"は、その前後の構成とも相まって、ミュージカル黄金時代にもひけを取らない傑作に仕上がっていました。

S.ストローマン監督はブロードウェイ版のディレクターから引き続きの登板とのこと。同じく演劇のフィールドからやってきた他の監督達と違い、「舞台の限界を知るが故の映画的演出」を一切排除するという潔さを見せてくれました。絢爛豪華を誇る最近のシネ・ミュージカルと違い、こと『プロデューサーズ』に限っては、プロットと役者の"芸"をミニマルに追求する古典的な話術こそが相応しい。芝居全体の「スタイル」を決定するところから仕事が始まる舞台演出家だからこそ出来た選択なのでしょう。お陰で観客は、どこまでもお気楽なコメディ・ミュージカル映画として本作に接し、圧倒されるのではなく親しむ事ができる事になりました。

M.ブルックスの"監督作品"はコメディよりパロディの占める比率が高く、しかも少々泥臭くて笑いに繋がらないのが常。お陰で彼はZAZその他による「映画の構造そのものを笑い飛ばす」新時代のコメディ映画に駆逐されて行く事になるのですが、そんな彼の来歴が本作『プロデューサーズ』の主役、M.ビアリストックに被ります。ビアリストックの仕掛けた詐欺が「本気で最低の作品を作ったら風刺と思い込まれて成功する」という皮肉も彼らしい。オリジナル版が公開された1968年の時点で、期せずしてブルックスは、自分の将来を予見してしまったかの様です。